西摩•切瓦斯特（Seymour Chwast）  

国际著名平面设计大师，1931年出生于纽约，美国观念形象设计的代表人物之一，与福田繁雄（日）、岗特兰堡（德）并称“世界三大平面设计师”，导向了20世纪新美国视觉设计运动。

设计发生：

在抗战胜利70周年之际，这位伟大的平面设计大师值得我们再次提起。他的设计创作与当时的生活背景是密不可分的。

受二战的影响，世界各国均受到不同程度的创伤，而战后的美国天时地利，经济达到新的高峰，促进了设计的繁荣，美国设计基本呈现两种发展趋势：一个是国际主义的大企业行为，它代表资本主义的、主流的发展方向；另一个发展方向是独立的设计事务所的迅速增加。在当时设计运动繁多的背景下，切瓦斯特开始丢弃工业化的刻板的设计面貌，重视画面感性思维的投入及注重表达个人观念，重视把艺术表现引入到平面设计中去，达到艺术性和功能性同时兼顾的效果。

时光轴：

1930s 与母亲参加1939世界博览会，从此“一发不可收拾”。

1940s 学生时代与二战的碰撞在“It’s All Yours”刊物上出版首张插画《Seventeen》

1950s 与Ed Sorel和Reynold Ruffins合作出版期刊《图钉年鉴》，创立图钉工作室（PushPin Studios）

1960s 后现代先锋， 发行《图钉画集》（Push Pin Graphic）期刊《南方》（The South）子刊

1970s  在卢浮宫装饰艺术博物馆举办首场平面视觉设计作品展，这场颇具开创性的展览掀起了媒体的一阵好评。

1980s  与设计师Alan Peckolick的设计工作室合并为Pushpin Lubalin Peckolick设计公司,并担任总监，1983年跻身艺术总监名人堂。

1990s 重金属风格，发行《鼻子》期刊，批判社会问题

2000s 自我诠释:成为“荣誉皇家工业设计师”，出版《鼻子》第20期和最后一期。

2014年，其作品《第十八章》在《广告狂人》第七集中的出现，唤起人们对60年代迷幻主义风格的记忆。

2015年，其作品被存档至华盛顿大学现代平面设计历史博物馆

独树一帜：

纵观切瓦斯特的设计作品，可以看到他在平面设计作品里注重个人观念的表达，追求艺术设计作品的自由性。他关心的焦点是如何能够把个人独特的风格和具有视觉传达功能的设计结合在一起。他的作品通俗易懂，常常以幽默、活泼的形式来表现。线描和色彩平涂是他平面设计作品中十分常见的创作手法，他还擅长于运用颇具美国式幽默的色彩风格，与此同时，他还热衷采用各种不同的媒介来混合使用表现作品主题，以达到特殊的视觉效果。

人物简介：

国际著名设计大师

毕业于美国Cooper州立艺术学院

国际平面设计师联盟AGI/AIGA会员

美国波什平Pushpin集团公司创始人

1954年创立著名的”波什平(Pushpin)”集团公司

国际平面设计师联盟AGI、AIGA会员

Cooper州立艺术学院、视觉艺术学院客座教授

江南大学设计学院国际广告研究设计中心名誉主任

工作广泛涉及动画片、书籍装帧、插图、

企业形象设计、环境设计、包装等领域

导向了20世纪新美国视觉设计运动